最近失眠，既然輾轉難眠，索性追起幾年前的熱播電視劇《人世間》。戲一幀一幀地看，夜一寸一寸地深。不知到了第幾晚，當片尾曲響起時，我沒有像往常那樣匆匆跳過，而是任由它流淌出來。那一刻，窗外的靜與室內的暗，彷彿都被這歌聲調和成一種深沉的底色。旋律貼著耳膜，字句卻徑直往心裡去，竟把一顆浮躁難安的心，熨帖得平靜而濕潤。

　這調子起得平和，像熟人拍你的肩。鋼琴音很輕，引著你往前走。弦樂起來得也巧，不搶戲，只是悄悄地把那層情感的底子墊厚了。唱歌的人，嗓子不算頂亮，甚至有點沙沙的，可配上這詞曲，反倒對了。

　寫詞的人叫唐恬，自己是從病魔手裡趟過來的人。或許正因為如此，她筆下的句子，沒有隔岸觀火的飄忽，全是踏在實地上、帶著體溫的懂得。「草木會發芽，孩子會長大」，一開口便是天地間最樸素的道理；緊接著那句「歲月的列車不為誰停下」，又輕輕地道出了那平靜之下，誰也拗不過的倉皇；而讓人心頭一顫的，是那句「人像雪花一樣飛很高又融化」。我們誰不曾是那片雪花呢？拼著力氣往高處去，見過光，見過風，最後終究要落下來，化進土裡，悄沒聲兒的。這比喻裡沒有怨懟，倒有一種廣闊的悲憫，悲憫所有熱烈而終歸平凡的生靈。

　追劇時，看的是周秉昆的憨實，周蓉的執拗，周秉義的擔子。看他們在各自的命裡撲騰，哭笑，離別，重逢。片尾曲響起的時刻，卻像一雙溫和而透徹的眼睛，默默看著這一切，然後，把所有的驚心動魄，都化進一句最尋常的安慰裡：「走多遠都記得回家。」 戲裡的家，是光字片那間低矮的老屋，是冬天裡一盆炭火；歌裡的家，卻成了人心底裡那根最柔韌的線，無論漂泊多遠，一拽，就疼，就暖。

　歌裡那一連串的「祝你」，是極溫柔，也極有分量的。

　「祝你踏過千重浪，能留在愛人的身旁。」

　人近中年，才咂摸出「千重浪」的滋味。事業的、家庭的、自己心上的，浪頭打過來，連喘息都嫌奢侈。所有的顛簸，圖的是什麼呢？歌裡給了答案，不是功成名就，只是「留在愛人的身旁」——是風浪暫歇時，身邊有個讓你心安的人，手心有可以交握的溫度。

　「在媽媽老去的時光，聽她把兒時慢慢講。」

　這一句，是猝不及防的軟刀子。父母的衰老，是無聲的，總在我們埋頭趕路的間隙裡發生。直到某天，你發現他們的話開始重覆，背影變得佝僂。若能在那時坐下來，泡一杯茶，聽母親用拉家常的調子，講那些你自己都忘了的童年瑣事。在為人父母、歷經滄桑之後，還能被喚回成一個孩子，這是一種福氣。

　至於「也不忘少年樣，也無懼那白髮蒼蒼」，說的簡直是最好的中年心境了。「不忘」是向內，護住心裡那簇不肯熄滅的火苗；「無懼」是向外，與時間和解，從容迎接所有的烙印與饋贈。

　歌聲流淌著，劇裡的光影和自己這些年經歷過的片段，恍惚間疊在了一起。我們大多數人，終究是歌裡唱的那顆「種子」，被風帶到一片或肥沃或貧瘠的土壤，然後便是一生「向陽」的本能。這「向陽」並非不知人間疾苦，反倒是嘗遍了冷暖之後，依然選擇把根系朝著溫暖與光亮處伸展的那點韌性。

　曲子的末了，「人世間值得」幾個字，被反復地吟唱，聲音漸低，終至無聲。值得什麼呢？值得這趟旅程，值得途中的晴雨，值得我們在瑣碎與日常裡，親手壘起的那一點點、旁人無法置換的意義。

　夜更深了。劇集的畫面早已暗去，旋律已止，餘韻未散。這歌的妙處，在於它不提供答案，只給予陪伴；不粉飾苦難，卻依然選擇看見光亮。人世間的平凡歲月，因有愛可依，因有心向陽，終究值得。◇

（圖片選自網絡）